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Por Fco. Javier Quintanar Polanco

En mi crónica sobre el Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror, Mórbido 2009, ya les había comentado algo sobre esta cinta. Ahora retomaré dicho comentario y lo ampliaré ya que considero que este filme fue de lo mejor que se pudo ver en el circuito alternativo durante el año pasado.

Masacre esta noche es el quinto largometraje realizado por la productora Paura Flics de Argentina, en coproducción con Mórbido Films (México). Cuenta también con la producción asociada de Sergio Rentero de la empresa Rentero Vms y Pablo Guisa Koestinger de la mencionada Mórbido Films.

La anécdota central es muy sencilla: Samuel es un camarógrafo que trabaja como freelance, aceptando chambitas temporales para irla llevando. Y en esta ocasión, acepta filmar una jornada nocturna de lo que él cree es un filme pornográfico de bajo presupuesto, pero que en realidad resulta ser un filme snuff, en donde se victimiza de forma violenta, sádica y por demás sangrienta a la protagonista. Lo que pensaba sería una jornada de rutina, de súbito se convierte en una pesadilla para Samuel, quien tiene que debatirse entre terminar el trabajo, recibir su paga y fingir que no ha pasado nada, o evitar que se asesine a otra persona y delatar a sus empleadores arriesgando su propia vida.

Adrián y Ramiro García Bogliano han desempeñado una carrera completamente centrados en el género: en el blog de su productora, definen a Paura Flics como “especializada en cine de terror que centra sus temáticas en historias de sangre, violencia y sexo”. Y efectivamente, en sus trabajos anteriores encontrarán dichas constantes. Pero además (como el caso que hoy nos ocupa) encontrarán una obra creada por expertos no solamente en el género que se desempeñan, sino en lo que a cinematografía en general ser refiere, mostrando igualmente un buen conocimiento y habilidad con el leguaje fílmico.

Prueba de ello es que los mismos realizadores afirman que Masacre esta noche toma como referentes a películas como 12 hombres en pugna (Lumet, 1957), La soga (Hitchcock, 1948), Éxito a cualquier precio (Foley. 1992) o Club de hombres (Medak, 1986), lo cual queda manifiesto cuando la postura del protagonista (cimentada en firmes principios morales y éticos) se confronta directamente con las del resto del crew (todos ellos hombres) que participan en la producción y que tienen sus propias opiniones sobre lo que están haciendo: el productor y su asistente lo ven solo como un negocio próspero, el actor como un trabajo más que le permite subsistir, otro personaje lo ve como el pretexto idóneo para desahogar sus bestiales impulsos, y el director lo asume como parte de un proceso de creación artística muy propio. Los enfrentamientos generados por estas posiciones es el principal motor de esta trama y asimismo, de la mayoría de los filmes que citan como influencia.

Pero Masacre esta noche también guarda algunos paralelismos con la película española Tesis (Amenábar, 1996), donde el descubrimiento accidental de una red clandestina de cine snuff pone en peligro a sus protagonistas. En ambas obras se homologa el interés por analizar la naturaleza de la violencia gráfica, y el poder que la imagen (filtrada a través de la cámara de video) ejerce sobre quienes la ven. Y a nivel estilístico, usan un mismo recurso de no mostrar la violencia demasiado a cuadro, sustituyéndoles por recursos sonoros o dramáticos que incrementan la sensación de terror en el espectador, quien se angustia más por lo que se imagina que por lo que realmente ve en pantalla.

Sin embargo, Masacre esta noche se diferencia de Tesis por contar con una mejor producción y desarrollo de la trama (tanto gráfica como argumentalmente hablando) y ahondar en su discurso sobre las imágenes violentas y la explotación de las mismas. Al situar a su protagonista dentro del ojo del huracán, se logra un interesante interacción/oposición entre él y los otros participantes del rodaje, cuyas formas de ver lo que esta pasando enriquecen el discurso y aumentan la tensión entre ellos, sobre todo cuando el protagonista tiene que oponer sus puntos de vista con los de su director.

Y es entre el director y Samuel donde dicha reflexión se amplia, incluso los realizadores permiten que estos dos personajes lleven a cabo una disertación (a través de un dialogo muy interesante por cierto) sobre el status quo de la industria en la época del Internet y las nuevas tecnologías, y lo que significa hacer cine en una época en la cual una película puede tener mayor alcance si se sube a la red, que si acapara todas las salas cinematográficas de un país.

Desde luego, nunca se pierde de vista que este es una cinta de horror y gore, y la tensión, crudeza y suspenso son constantes y bien sostenidos durante toda la trama y hasta la última escena. De hecho el final es tanto inesperado como desconcertante, pero es muy coherente con todo lo que la obra viene postulando previamente: En algún momento del desenlace, da la impresión que Samuel huye frenéticamente no tanto del peligro o de sus captores; sino del horror que las imágenes violentas le producen y que parecen perseguirle de forma interminable.

MASACRE ESTA NOCHE

Dirección: Adrián y Ramiro García Bogliano, Guión: Hernán Moyano, Adrián y Ramiro García Bogliano; Producción: Orange Cavalcante da Silva, Pablo Guisa Koestinger, Hernán Moyano, Andrea Quiroz, Sergio Rentero, Adrián Sosa; Fotografía: Fabricio Basilotta; Música: Rodrigo Franco; Edición: Hernan Moyano y Adrián García Bogliano; Diseño de arte: Catalina Oliva. Con: Jorge Pinarello (Samuel), Diego Cremonesi (el director), Federico Aimetta (el asistente), Diego Aroza (el productor), Rolf García Puga (el actor), Robertino Gioia (el especialista), Natacha Méndez (actriz 1), Elena Siritto (actriz 2), Daniel de la Vega (Alonso), Asia Garcia Oliva (la bebé), Catalina Oliva (la casera).

Argentina – México,  2009   –   86 min.

Fecha de estreno en México: No se ha estrenado comercialmente en nuestro país, aunque fue exhibida en la edición 2009 del Festival Mórbido