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Por José Luis Ortega Torres

Daniel y Ana estaba llamada a convertirse en la película mexicana más controvertida de los últimos tiempos. Por lo menos ese era el sueño guajiro de Michel Franco, cineasta forjado en la New York Film Academy que en esta, su ópera prima, se queda muy corto en logros con respecto a sus aspiraciones. La anécdota principal daba para mucho: secuestros, violencia sexual, incesto… ingredientes para lograr un cóctel de morbo los tiene, sin embargo, el sazón necesario y la contundencia propia para abofetear al espectador con una historia de truculencia y desesperación le falta. Demasiado, de hecho.

La película va sobre las consecuencias que en una pareja de hermanos (que se llevan como excelentes amigos) tiene el secuestro e incesto obligado por una pandilla de pornógrafos que los obligan a tener sexo mientras los graban para distribuir clandestinamente el video. Daniel, a punto de cumplir 17 años, es el retrato perfecto de una generación desgarbada, anómala en tanto que ve pasar la vida como quien deja pasar una retahíla de nubes tirado en el suelo: sin mayor emoción, ni siquiera una leve sonrisa, o un exabrupto propio de la edad de la punzada. No es sino un jovenzuelo pedestre cuya único intento de reclamo a su familia es por un automóvil que aún no tiene, pero que “debería de”, en tanto su posición de hijo mimado de la high class mexicana.

Ella, universitaria a punto de casarse y de quien no sabemos más nada. Es alegre, discretamente guapa, no muy exuberante (aunque un amigo de Daniel se empeñe en decir que está buenísima) y más bien ñoña, es el estereotipo de la chava in de las Lomas que cae bien nomás porque es simpatiquilla, y hasta ahí. Así desfilan el resto del quinteto de personajes principales: el novio medio insípido de Ana y los padres de la pareja de hermanos que parecen un par de fantasmas deambulando por la casona sin mayor empuje que no sea medio alzar la voz en ciertas escenas que se pretenden de ubicación temática.

Eso es Daniel y Ana, una película anodina, plana, gris, hueca; al igual que cada uno de los personajes que se pasean en ella, porque el director debutante comete el terrible error de presentar personajes acartonados y terriblemente bidimensionales, aun en su más terrible tragedia —que la hay y fuerte—; pero que no se aprovecha en lo más mínimo. Personajes que carecen de personalidad, eso es lo que tenemos en la pantalla: un joven Dario Yazpik Bernal, medio hermano de Gael García, pequeño detalle que en todo momento se preocuparon por realzar y que más valdría que obviaran porque no garantiza nada, evidentemente, y es que chovinismos, nacionalismos o malinchismos aparte;  Gael es buen actor y todos conocemos su mood desenfadado y hasta su timbre de voz algo tipluda y medio ahuevonada; pero de ahí a que su hermanito se empeñe en balbucear sin entonación, énfasis, fuerza y encima con los labios entrecerrados cada una de sus líneas, es una fregadera. Darío Yazpik tiene el carisma y la fuerza interpretativa de un bolillo.

Eso sí, lo que son las cosas, Marimar Vega en el personaje de Ana se encuentra bien y es lo más rescatable de la película. Ella se echa al hombro el largometraje tratando de imprimirle algo de vida y emociones lo más reales que se pueda a todo un maremágnum de incredulidad, humillación, desesperación y ganas de salir de la depresión para nuevamente ser hundida en la ignominia por el mismo ser que ella ha tratado de ayudar y sacar del trauma. Es una lástima que en su debut en cine no haya tenido la más mínima réplica de parte de ninguno más del elenco.

Que la película esté correctamente filmada en los aspectos técnicos no sirve de nada cuando se cometen errores de conceptos y dramaturgia, como  se vislumbra desde el momento mismo en que se apagan las luces y aparece una leyenda que advierte que “todo lo que veremos es real” y que sólo los nombres de los personajes han sido cambiados. A partir de ahí la incredulidad permanece latente en la sala porque ese párrafo más parece un intento por sacudir el escándalo gratuito que por documentar realmente uno de tantos hechos de violencia de la ciudad de México, sensación que crece y lleva a que algún despistado en la sala vocifere un ¡ay no mames! Y otra risilla cómplice comparta tan atinada opinión al ver en pantalla la puesta en escena más inverosímil que sobre de un secuestro se tenga memoria, y ni que decir de los reclamos que los torvos secestradores-pornógrafos les hacen minutos después para que se encueren y se cojan entre sí. Ahora entendemos el motivo real de la advertencia del inicio: “querido público, neta que esto sí pasó, aunque parezca sacado de ‘Lo que callamos las mujeres’... oh… neta…”.

A partir de ese momento la consecución de escenas gira sobre las consecuencias que suceden no en el cuerpo de Ana, sino en la tierna mentecita de Daniel, quien obsesionado por el cuerpo de su hermana e imbuido por el trauma sexual, lo lleva a desarrollar una patología criminal que se queda ahí como una mera pincelada de brocha gorda (…el casi ahorcamiento de su novia mientras se la faja) y que desemboca en el punto argumental que da pie al desenlace: que Ana intenta seguir con su vida llevando adelante su matrimonio es la afrenta que Daniel se habrá de cobrar. Lo que en principio fue obligado (¿pero secretamente deseado desde siempre?) ahora se convierte en premeditado.

Y aún ahí, cuando Michel Franco tuvo toda la carne en el asador para romper con el letargo y llevar su ópera prima a otro nivel, prefirió echarle agua al fuego enfriando todo arranque pasional que marcara un nuevo giro a la cinta, optando por hacer puñetas -literalmente, como Daniel- y cerrar de tan mala forma que es capaz de anotar una nueva leyenda antes de los créditos finales, advirtiendo que “miles de personas son víctimas de la pornografía clandestina…”

¿Pornografía? ¿Todo esto ha sido por la infame y satanizadora pornografía? Al final, lo que se supone era el punto argumental que desata las consecuencias que se explican en el argumento se convierte en el fin, y no en el medio. Los alcances que el hecho de violencia pudieran tener en cada uno de los hermanos es lo de menos, no importa ¿pa’ que chingaos? Si de lo que se trata es de decirle a la gente que no compren esos devedés piratas de hotelazos de Tlalpan

La película es tan aséptica que se auto-anula. Para darlo a entender de otra manera, la película no es mala porque jamás fue buena. No se cae porque jamás se eleva. No avanza porque jamás ha iniciado.

DANIEL Y ANA

Dirección y Guión: Michel Franco; Producción: Daniel Birman Ripstein;  Fotografía: Chuy Chávez; Edición: Óscar Figueroa; Con: Darío Yazbek Bernal (Daniel), Marimar Vega (Ana), Josemaría Torre Hütt (Rafa), Montserrat Ontiveros, Luis Miguel Lombana.

México / España, 2009  -  90 min.

Participaciones: Festival de Cine de Cannes -Quincena de Realizadores-, Francia 2009; Festival de Cine de Sarajevo, Bosnia-Herzegovina 2009; Festival Internacional de Cine  Donostia – San Sebastián, España 2009; Festival Internacional de Cine de Chicago, Estados Unidos 2009; Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Argentina 2009; Festival Internacional de Cine de Estocolmo, Suecia 2009; Festival Internacional de Cine de Morelia, México 2009; FebioFest. Festival Internacional de Cine de Praga, República Checa 2009; Festival Internacional de Cine de Palm Springs, Estados Unidos 2010.