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Por Rodrigo Vidal Tamayo

Peter Jackson es sin duda una de las personas más suertudas en este cochino mundo. Para alguien que comenzó haciendo películas de la manera más antihollywoodense posible, con temáticas y estéticas anti american güey, y aprendiendo de la manera dura los ires y venires de la industria cinematográfica, debe ser gratificante que ahora se le reconozca como uno de los hombres más influyentes del cine comercial actual… aunque sospecho que en fondo siente la cosquilla de regresar a sus raíces, lástima que el stablishment no lo deje.

Desde mi cielo, la más reciente película de quien hizo del aburrimiento una saga de 12 horas, cuenta con cierto tufo a cine barriobajero, a pesar de contar con actores de primer nivel (económicamente hablando, sobre sus capacidades histriónicas ya hablaremos después) y una producción fastuosa. Justamente es ese cine el que catapultó a Jackson al estrellato de los cinéfagos al colocarlo como un director, si no innovador, por lo menos efectivo y efectista para un cine que, a pesar de varios intentos por resucitar, vivió su máxima gloria en los ya míticos años 80: el cine gore, del que Jackson fue orgulloso promotor con dos indiscutibles clásicos del género: Bad Taste y Braindead. La primera es (literalmente) un festín de tripas y sangre no apta para cualquier estómago; sobre la segunda basta decir que es considerada la película más sangrienta de toda la historia —mención aparte al gore de peluche y borra en la hiperviolenta sátira títere televisiva que es Meet the Feebles—. Esto pone en perspectiva la carrera de un director que supo mercadear un proyecto tan entrañable como El Señor de los Anillos y con ello separarse por completo del cine de culto que lo vio nacer.

Muchos pensaron que después de haber dirigido King Kong (otro monumento al tedio) la carrera de Jackson pudo haber peligrado, pero Hollywood, en su infinita bondad, le dio otra oportunidad para esta vez dirigir un filme “menor”, con un guión y una producción más cuidados (no digo que King Kong no haya sido cuidado, pero es de suponer que hubo más gente metiendo sus manos). Desde mi cielo o The Lovely Bones es un regreso, por parte del director neozelandés, al modo que le abrió las puertas de la industria gringa. Un estilo que utiliza las técnicas narrativas del cuento de hadas y de la novela neogótica y que ya había sido utilizado con anterioridad por Jackson en Heavenly Creatures (Criaturas celestiales, gran película), aunque la presencia de un gran presupuesto es más que notoria y, precisamente ahí, es donde radica la gran diferencia entre una y otra. Y también ahí radica la debilidad de la nueva cinta.

Basada en el libro homónimo de Alice Sebold, la historia habla sobre el amor filial y la búsqueda de la verdad, todo ello aderezado dentro de un marco cuasi noir, en donde lo importante no es saber “quién lo hizo” sino amarrar cabos para que no queden sueltos. Es asombrosa la facilidad con que Jackson maneja la historia envolviendo al espectador y haciendo que se preocupe por los personajes, aún cuando estos no son del todo empáticos. Hay que agradecer que a los actores se les haya dirigido con una gran mano y entreguen ejecuciones sólidas y creíbles (incluyendo al fardo de Mark Wahlberg). A resaltar la actuación de Saoirse Ronan, quien no solo se lleva la película, sino que además es la que permite que pueda disfrutarse a lo largo de las poco más de dos horas que dura.

Sin embargo, las actuaciones no pueden hacer nada frente al ritmo tan irregular que tiene la cinta. Si bien tiene un comienzo muy bien llevado donde se marca el tono de toda la película, para la segunda mitad el espectador puede aburrirse debido al alargamiento innecesario del clímax, situación que sólo puede olvidarse observando la maravillosa fotografía y los fantásticos (en el sentido de que le otorgan un aura de fantasía a la cinta) efectos especiales. Es de resaltar que si bien la historia pudiera no necesitarlos, no dejan de ser un añadido que dota de vida propia a la narración, aunque en momentos parezcan exagerados.

Si bien a primera impresión The Lovely Bones parece una cinta cursi y sin profundidad, habría que mencionar que la historia trata sobre un asesinato y, tal y como lo evidencia el personaje central, no sólo es una reflexión sobre la muerte física, sino también por la muerte de las ilusiones, deseos y experiencias de una persona que estaba a punto de empezar a vivir realmente. La inquietud de una adolescente se ve frustrada por las intenciones de un adulto, representación de la represión sobre aquellos considerados inmaduros. Jackson utiliza uno de los géneros considerados “menores” para evidenciar la impotencia y desesperación de la juventud. Afortunadamente no nos entrega un filme moralino, y sí uno cargado de emotividad sensibilidad, razón por la cual quizás no le esté yendo tan bien con la crítica especializada, que esperaban una combinación de aburrimiento y apantallamiento como lo fueron sus cintas anteriores, además que superficialmente parece una típica cinta de venganza. Aquí Jackson realiza una introspección y entrega una historia que quiso relatar y teniendo a su disposición la industria de efectos especiales ¿Por qué no utilizarla? El resultado es una película bastante bien hecha, aunque con fallas menores.

Uno quisiera que Jackson recapacitara y se dedicara a seguir haciendo películas de este tipo, en donde los efectos sirven para contar la historia y no al revés, en donde la narración tiene un contenido que va más allá de lo que se ve en pantalla. Pero como van las cosas Jackson no regresará a hacer cine de clase B, ni contará historias de monstruos como deben ser contadas. No importa, con que cada cierto tiempo nos entregue una cinta como Desde mi cielo, me doy por bien servido, porque son cintas que ponen en perspectiva toda la obra de un cineasta y, al mismo tiempo, me hacen pasar dos horas de cavilaciones y entretenimiento (mal) sano.

DESDE MI CIELO

(The Lovely Bones)

Dirección: Peter Jackson; Guión: Peter Jackson, Fran Walsh y Philippa Boyens, basados en la novela homónima (2002) de Alice Sebold; Producción: Peter Jackson, Fran Walsh, Carolynne Cunningham, Aimée Peyronnet, Marc Ashton y Philippa Boyens; Fotografía: Andrew Lesnie; Música: Brian Eno; Edición: Jabez Olssen; Con: Saoirse Ronan (Susie Salmon), Mark Wahlberg (Jack Salmon), Rachel Weisz (Abigail Salmon), Stanley Tucci (George Harvey), Susan Sarandon (abuela Lynn), Rose McIver (Lindsey Salmon), Amanda Michalka (Clarissa), Jake Abel (Brian Nelson),

Nueva Zelanda – Estados Unidos – Gran Bretaña, 2009   –   135 min.

Participaciones: Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara -Premio Virtuoso a la Actriz Saorise Ronan-, Estados Unidos 2010; Nominación al premio Óscar a Mejor Actor de Reparto (S. Tucci). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood. Estados Unidos 2010; Nominación al Globo de Oro a Mejor Actor de Reparto (S. Tucci). Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood. Estados Unidos 2010.