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Por José Luis Ortega Torres

Conocido como el romano feo, Dario Argento es la referencia obligada del cine de terror italiano. Vamos, casi podríamos decir que es la piedra angular del género para el país de la bota. Claro que eso no le asegura ser el mejor, ni mucho menos el más prolífico, pero sin duda, sí el más internacional de todos. Mario Bava es para clásicos, Pupi Avati para alguno que otro connaisseur, Fulci para estómagos fuertes y quizá  Soavi para los más jóvenes. Pero Dario Argento es para todo el mundo. La ventaja de tener a su propio hermano como productor, de haberse rodeado de talentos de primer nivel como los del propio Bava, Germano Natali en los efectos especiales, el rock progresivo de Goblin y figurantes como Daria Nicolodi y años después su propia hija Asia, le brindaron una posición privilegiada que redundó, de lleno, en la internacionalización de su obra y el culto a su firma como esteta del género.

Después de su efectivo debut en 1970 con El pájaro de las plumas de cristal y concluir en 1971 con El gato de las nueve colas y Cuatro moscas sobre terciopelo gris su trilogía de títulos zoofílicos, alcanza el grado de perfección con Profondo rosso (Rojo profundo, 1975), el giallo más exitoso de la historia, de marcada sordidez psicológica y con un gusto por la brutalidad del crimen que hasta entonces apenas esbozaba. Tras este filme ganador del premio a mejor película en el IX Festival de Sitges, deja momentáneamente ese subgénero para inmiscuirse en filmes ya netamente de terror fantástico y con marcado uso del gore, pero siempre con un sentido estético cuidado hasta límites obsesivos, creando escenas de muerte que resultan por demás bellas en su ejecución. El asesinato considerado como una de las bellas artes, diría Thomas De Quincey.

Es precisamente de la obra Suspiria de profundis de De Quincey que Argento retoma el mito de las tres madres que guardan las entradas del infierno, Mater Lachrymarum, Mater Suspiriorum y Mater Tenebrarum, para realizar una trilogía que permaneció inconclusa por más de un cuarto de siglo. El primer episodio es el que corresponde a Suspiriorum, dando paso a la película que es considerada la obra cumbre del director, Suspiria (Alarido).

“Suspiria presenta la muerte más atroz del cine argentiano“, [1] …que es al mismo tiempo una de las más elaboradas y preciosistas de las que se tengan memoria. Una chica es acuchillada por una mano enguantada -influjos del giallo- y en primerísimo plano nos es mostrado su corazón latiendo traspasado por la hoja del cuchillo. La desdichada víctima tambaleante se sujeta de un cable y cae de espaldas en un vitral que se estrella dejándola caer al vacío, pero sin tocar el piso, pues el cable se enreda en su cuello dejándola como un macabro péndulo. Una amiga de la joven que es testigo del incidente, muere cuando un vidrio que cae como guillotina se incrusta en su cráneo. Apenas han transcurrido quince minutos del filme.

Realizada en 1977, es la película que consagra a Argento como director de culto en todo el orbe. Situada en Friburgo, la prestigiada Academia de Danza Tanz es el destino de Suzy Banyon, estudiante estadounidense. Desde la llegada a Alemania el clima se impone como estado de ánimo y premonición de los hechos: es recibida por una inclemente tormenta.

Lo que Suzy desconoce es que la academia fue fundada a fines del siglo XIX por Helena Markos, una poderosa bruja conocida como la Reina Negra. Con el paso de los días la chica nota que el comportamiento de sus profesores es bastante extraño y que en el ánimo de las internas priva un miedo que raya lo irracional. Sin prestarle mucha atención en un principio, ella misma experimentará algunos hechos extraños, hasta que finalmente se manifieste por completo el espíritu de la bruja, a la que Suzy deberá enfrentar dentro de su propio territorio.

Argento recurre a una estética de matices góticos, pero haciendo uso de la policromía que se convertirá en elemento recurrente en su posterior obra. La ambientación de la academia echa mano de brillantes tapices, muebles art decó y colores fuertes, que hacen más evidente la sensación de pesadilla, pero siempre desde un punto de vista bello, la belleza del mal. Aquella que esconde temores que se materializan en signos inequívocos -como una lluvia de gusanos, por ejemplo- de que pronto se desatará algo funesto de manera irreversible. La composición de los planos que juegan con la simetría y una sucesión de líneas paralelas y perpendiculares, dan la sensación de encierro dentro de un universo regido por el dominio total de fuerzas ocultas que terminan por exterminar a quienes ya no son útiles a sus fines, como el personaje del maestro ciego.

Suspiria es la primera cinta de Argento donde el mal y los crímenes son producto de lo sobrenatural y no de desviaciones psíquicas. El gore se hace presente de una forma que no se había visto antes en Italia en un filme creado con respeto y completa admiración por lo macabro y cómo esta instancia trasciende lo meramente mental hacia los terrenos de lo tangible.

Se juega, de primera instancia con la psique de la chica, quien ante lo desconocido duda, junto con el espectador si las premoniciones macabras son producto de sus miedos o si de verdad están sustentados en hechos reales, pero que, por su naturaleza inexplicable tienden a ser también puestos en duda. He ahí donde además de lo meramente estético, Suspiria se levanta como una historia perfectamente estructurada en el juego de las vueltas de tuerca otorgándole al filme una lógica interna que se abre paso a golpes de veracidad: lo que Suzy vive no está en su mente y es la monstruosidad de una perversidad anterior a nosotros y superior a la racionalidad humana lo que aterra.

El mal está desatado y ni Nuestras Señoras del Sufrimiento, ni mucho menos Dario Argento se amedrentarán por los esfuerzos de una bailarina, por angelical que sea. Lejos de ahí, en Nueva York, la Señora de la Oscuridad, Tenebrarum, la más cruel de Las Madres, está por arribar.

NOTAS:

1. Colombo, Maurizio y Antonio Tentori.  Lo schermo insanguinato : Il Cinema Italiano Del Terrore, 1957-1989. Solfanelli Ed., Chieti [Italia], 1990. p. 79

ALARIDO

(Suspiria)

Dirección: Dario Argento, Guión: Dario Argento y Daria Nicolodi, basándose libremente en el libro Suspiria de Profundis de Thomas De Quincey; Producción: Claudio Argenti; Fotografía: Luciano Tovoli; Música: Dario Argento y Goblin; Edición: Franco Fraticelli; Con: Jessica Harper (Suzy Bannion), Stefania Casini (Sara), Flavio Bucci (Daniel), Miguel Bosé (Mark), Barbara Magnolfi (Olga), Susanna Javicoli (Sonia), Udo Kier (doctor Frank Mandel), Alida Valli (señorita Tanner)

Italia,  1977   -   98 min.

Fecha de estreno en México: 9 de marzo de 1978

Participaciones: Festival Internacional de Cine de Atenas, Grecia 1999; Festival Internacional de Cine de Roma, Italia 2007.